コマンドラインからこんにちは from 関島岳郎

　ネット上で今年に入ってからPSE法に関しての話題が沸騰しているが、新聞やテレビでは驚くほど話題になっていない。この法律に関しては、ちょっと検索してもらえばいくらでも情報があると思うが、はじめて知る人はとりあえずこの記事あたりを読んでリンクをたどってみて欲しい。
http://www.itmedia.co.jp/news/articles/0602/14/news017.html

　要するに４月１日からPSEマークのついていない電気製品（コンセントに挿すタイプのもの）の販売が禁止になるというもの。音楽家の立場からこの法律を見ると、レコーディングに不可欠なヴィンテージ機材、ソフトシンセで代用できないビンテージシンセ、素敵な音のヴィンテージアンプ、その他音楽の現場に関係のある電気製品が手に入らなくなるということが大問題だ。この法律の問題点はいろいろあるわけだが、この観点ひとつだけを取ってみても、大問題である。くわしくは、ここのリンク先を読んでみて下さい。
http://sound.jp/pse/

　上のリンク先でも署名用紙の配布を始めているが、日本シンセサイザープログラマー協会がネット上での署名を始めた。これはブラウザーから簡単に署名できる。僕もさっきしました。
http://www.jspa.gr.jp/pse/
実はこの法律、５年前から決まっていて、今年の４月１日までは猶予期間だったわけです。もう時間がないのです。

　NAXOSレーベルというのは廉価版レーベルという印象があったが、レコード屋で改めて眺めてみると、なかなか他のレーベルが出さないようなマイナー曲やSP盤の復刻を出している。昨日はモートンフェルドマンの弦楽四重奏曲とカザルスの小品集を購入。モートンフェルドマンの弦楽四重奏曲は１曲７８分で、トラックは１つ。すごい。

　先日書いたPSE法のこと、あれから毎日動きがある。国会でも取り上げられはじめられた。音楽評論家高橋健太郎さんのブログでは、健太郎さんの考えの深さに勉強させてもらいました（僕が鈍いだけか）。

　昨日はNHKで栗原さん書きの「いないいないばあ」サントラ録音。テューバ、トランペット、フリューゲル、リコーダー、エレクトロニクスを担当。僕の出す電子音は、最近だんだんおもちゃっぽい音が中心になってきている。昨日は初めてこれを使った。ずいぶん前から持っていたのだけど、なかなか使う機会がなかったので。

　ご来場いただいた皆さん、ありがとうございました。そして、いつも応援して下さる皆さん、ありがとうございます。今のこの時代に、僕らのような地味な音楽のコンサートに足を運んでいただけることのありがたさは身にしみて感じております。

　ライブでウクレレを弾いたのは初めてだったのですが、やっぱり普段慣れていない楽器は難しい。昔のギネスブックに一番簡単な楽器としてウクレレが挙げられていましたが、あれは嘘ですね。楽器はみんなそれなりのことをやろうと思ったらそれなりに難しいです。

　僕の使っていたスタイロフォンという楽器について質問が多かったので、写真をお見せしましょう。金属の鍵盤に付属のスタイラスペンで触れると音が出ます。６０〜７０年代のイギリスの電子おもちゃ楽器で、密度の濃い太い音がします。これはソプラノタイプですが、他にもいろいろなバリエーションがあります。マニア向けのサイトはこちら。
http://www.stylophone.fsnet.co.uk/index.html

　昨年後半は更新が滞ってしまいました。忙しいなどというのは理由にならないのでありまして、徐々に活字に対する意欲が薄れてきているのかもしれません。

　栗コーダーカルテットは昨年かなり活発に活動しました。いろいろな方からお声がかかる上に音楽的にも充実した活動ができて、バンドとしては実に幸福な１年だったと言えるでしょう。今年はさらに地に足のついた活動をしたいと思います。

　　ピットインのカウントダウンライブに出演して深夜に帰宅、年が明けて最初に聞いた音楽はクライスラーやガーシュインの自作自演盤でした。今年の抱負というわけではないですが、僕個人としては、古くも新しくもない音楽を作っていきたいと思います。

　昨日は国立の奏でアド・パイネンブルグ＋桜井芳樹＋関島岳郎＋大熊ワタルというライブだった。
　オランダのサックス吹きのアドさんにはシカラムータのツアーでとてもお世話になっていたので、アドさんからライブのブッキングのオファーを受けた時に喜んで引き受けたのだが、いざ一緒にやるとなると、実はアドさんの演奏をあまり聴いたことがないことに気がついた。メールでどんな風にやるか打ち合わせようとしたのだが、英語が苦手な僕だとうまく話しが通じない。まあ、向こうから来たメールを翻訳サイトで和訳、それに対して日本語で返事を書いて翻訳サイトで英訳して送付、という形式でやりとりしていたので、微妙な話は無理だろう。
　セッション用の曲を書いたりもしていたのだが、当日になってどうやらアドさんは独立した曲をやるよりもすべて即興で進めるのが流儀とわかった。当日はアドさんと日本人３人それぞれとのデュオと４人でのセッションがすべて即興のステージとなったが、なかなか密度の濃い音楽になった気がする。アドさんはもちろん、桜井、大熊の両名も集中力と反応が素晴らしい。楽しい一夜でした。

　久しぶりに国立に行ったのだが、駅舎が無くなっていたのがちょっと寂しい。

　すみません、昨年は２度しか更新できませんでした。今年はもう少し頑張ります。

　それにしても、昨年もいろいろなことがありました。１年の速度が年と共に加速しているのを実感します。その速度に単に身をまかせるのではなく、うまくつきあっていきたいと思います。

　下北沢のleteという店で桜井さんとデュオをやった。この店は知人も多く出演していて前から気になっていた店だが、こじんまりとしてとても落ち着く良い店だった。

　桜井さんはスチール弦のアコースティックギターとエレキギターとバンジョーウクレレ、僕はテューバとリコーダーとカシオトーンを使い、前半は「サムハッピーデイ」１曲、後半も「サムハッピーデイ」１曲、そしてアンコールも「サムハッピーデイ」というハッピーなライブだった。

　栗コーダーカルテットが音楽を担当した草間彌生さんのドキュメンタリー映画の試写会で少し演奏した。草間さんご本人と同じ楽屋で少々緊張するが、映画の中とまったく同じ草間さんと草間スタジオのスタッフの会話の中にいると、映画の中に迷い込んだようだった。

　飯田に呼んでいただきました。うれしいです。
　行きは昨日豊橋から飯田線で入って、今日の帰りは飯田から岡谷に抜けて帰ってきました。憧れの飯田線全線制覇です。本日は天気も良くて、堪能しました。

沖縄に来ています。
意外と寒いです。
市場でいかした豚を見ました。

　沖縄から帰ってきました。那覇とコザでのこまっちゃクレズマのライブは大盛り上がり。お世話になった主催者、関係者の方々に感謝いたします。

　帰りがけに辺野古の海岸に寄りました。世の中に無駄な公共事業は多いけれど、沖縄の砂を全部集めても足りないくらいの土砂を使って貴重な珊瑚礁の海を埋め立てることほど無駄なことは無いと思います。

　松明堂でのコンサートは今年で３
回目。響きの良い会場でアンプやスピーカーなど電気の力を借りずに演奏すると、会場の建物や場の空気まで含めて楽器なのだということを実感する。

　栗コーダーカルテットは現在レコーディング中なのだが、今日は仕事を早仕舞いして、バートバカラックのコンサートに行った。４人揃ってコンサートを聴きに行ったのは初めてかもしれない。
http://www.hall-net.or.jp/schejule/kouen/01green/BURT_BACHARACH.html

　コンサートは夢のような２時間だった。ただただ気持ちが良いコンサートだった。

　ここのところ栗コーダーの録音をやっているが、今日は加藤千晶さんが作曲のドキュメンタリー映画の音楽の録音と、ホッピー神山さんがアレンジの大編成ものの録音に行った。自分達の録音の合間に別の録音に行くと、ちょっと新鮮である。
　加藤さんの録音ではテューバとフリューゲルホルンを吹くが、僕のフリューゲルは実に瞬間芸である。何とかぎりぎりで間に合った。
　ホッピーさんの録音はオーケストラのような編成で、クリックを使わずホッピーさん指揮に合わせて録音。指揮に合わせて楽譜を吹くのは久しぶりだった。テンポが変わる場面が多くて少々大変だったが、コントラバスセクションとのユニゾンは気持ち良かった。

　使用頻度の高いキーボードであるCASIO VL-5 のチューニング用のトリマーが曲がってしまったので、開腹をしてチューニングした。

　この機種はスピーカーの密閉度が高くて、フィジカルなコントローラーとして優れているのだが、開けてみてその秘密がわかった。スピーカーとボディの間に筒状のウレタンがある。なぜこのような構造になっているのだろう？

　渋谷の公園通りクラシックスにて、松本里美さんのＣＤ発売記念ライブ。程良い長さのライブにＣＤに参加したミュージシャンが入れ替わり立ち替わり。構成の妙を感じた。編成の大きな曲では、ベースのナスノさんとユニゾンが気持ちよい。ドラムの植村君とやったのは久しぶりだが、あまり久しぶりな感じがしなかった。

　今日からの数日間、栗コーダーカルテットは佳境に入ったアルバム録音と並行してバンドや個人にいろいろなできごとがあり、なかなかに過密な予定となる。日々責任者が違うのが、バンドの良いところ。

　一年中平均して活動しているのと、暇なときは暇で忙しいときは忙しいのと、どちらがいいかと言えば、それは後者の方がメリハリがあっていいと思う。

　抱瓶にて毎年この時期恒例のシカラムータのライブ。なにしろ沖縄居酒屋なので、お客は酒が入っている。店員もノリが良い。盛り上がらないわけがない。

　この日は抱瓶のライブでしか演奏しないシカラムータ秘曲中の秘曲も演奏した。新展開も加わって、もはやお客さんも２０光年ほど置いていかれている模様。最近の大熊さんのステージ上での怪人ぶりはすごいと思う。

　上野の水上音楽堂でマヘル・シャラル・ハシュ・バズのコンサート。やや肌寒いものの天気は良くて、ピクニックのようなのんびりした雰囲気があった。

　初めて参加したが、不思議な音楽だった。本日の参加者は４０人くらい。各種管楽器、マンドリン、ギター、アコーディオン、グロッケン、ハーディーガーディー、リコーダー、鳴り物など。曲はグァテマラのインディオの葬送行進曲、スペインのディエゴ・オルティスのrecercada（安土桃山時代に日本人が最初に接した西洋音楽）、オリジナル曲など。MCも無く、演奏は崩壊寸前のまま淡々と進む。客席で寝そべって聞いていたら、さぞかし気持ちよいだろう。

　ステージ後ろの白い垂れ幕に直方体がひとつ書いてあった。工藤冬里氏からの演奏上の注意はひとつだけ。「困ったときはこれを見てください。」

　ここのところ考えていたことへのヒントを少しもらったような気がしたコンサートだった。

　昨日は相模大野のグリーンホールで栗コーダーカルテットのコンサートだった。近藤君が講師のウクレレワークショップの受講生６０人とも一緒に演奏。皆さん、お疲れ様でした。僕はたぶん、ウクレレに触っている時間が今までで一番長かった一日だった。

　本日22日は吉祥寺のGRID605でふいごのライブ。GRID605は大友さんが作った小さなイベントスペースだ。行ってみて、これはなかなかできることでは無いと思った。大友さんの度量の大きさを垣間見た。

　友川かずきさんのレコーディングに参加する。友川さんは前からやってみたいと思っていたのだが、初めてご一緒することができた。すごい歌だった。

　昼の１２時にスタジオ入りだったが、普段は楽譜やキーボードが置いてあるであろうディレクターデスクの上にビール、日本酒、焼酎、それにタコの刺身や友川さんお手製の漬け物などのつまみが並ぶ。酒宴のような録音だった。

　今日のスタジオは「おばあさんの原宿」と呼ばれる巣鴨とげ抜き地蔵の商店街からちょっと入ったところにあるのだが、久しぶりに歩いた地蔵通り商店街はあいかわらずにぎわっていた。古い商店街がにぎわっていると何だかうれしい。

　写真のライブハウスはどこでしょう？

　結婚式で演奏するのが好きなのは、そこにいる人がみんな幸せそうな顔をしているからなのだろうな。

　最近更新していなかったので、川口君の実家のそばを走る道路、ロッケンロードの写真でも景気付けに貼っておきます。うーん、やっぱり浜松は日本のナッシュビルか。